Η γυναίκα της ιστορίας είναι Ουκρανή αρχιτέκτονας, σχεδιάστρια και καλλιτέχνις. Είναι ιδρύτρια ενός αρχιτεκτονικού στούντιο. Τα σχέδια της έχουν εκτεθεί στο Design Miami στο Μαϊάμι και στη Βασιλεία, στο Collectible, στη Μπιενάλε της Βενετίας, στην Paris Design Week, στη Milan Design Week και αλλού
Το 2019, ανακηρύχθηκε Σχεδιάστρια της Χρονιάς από τα Elle Decoration Awards και έλαβε το Βραβείο Σχεδιασμού της Χρονιάς.
Το 2024, αναγνωρίστηκε ως μία από τις 50 πιο επιδραστικές γυναίκες παγκοσμίως στον τομέα της αρχιτεκτονικής και του σχεδιασμού, σύμφωνα με το Dezeen.
Γεννήθηκε το 1982 στο Ντνίπρο της Ουκρανίας. Απέκτησε πτυχίο αρχιτεκτονικής από την Κρατική Ακαδημία Πολιτικών Μηχανικών και Αρχιτεκτονικής Prydniprovska της Ουκρανίας και ολοκλήρωσε τις σπουδές της στο Institut National des Sciences Appliquées (INSA) της Γαλλίας.
Το 2006, ίδρυσε ένα πολυεπιστημονικό στούντιο σχεδιασμού, το οποίο δραστηριοποιείται στους τομείς της αρχιτεκτονικής, της εσωτερικής διακόσμησης, του σχεδιασμού προϊόντων και της δημιουργικής διεύθυνσης.
Το 2014, ίδρυσε μια μάρκα σχεδιασμού (που σημαίνει «γλυκό» ή «όμορφο» στα ουκρανικά), η οποία παράγει χειροποίητα έπιπλα και αντικείμενα χρησιμοποιώντας παραδοσιακές ουκρανικές τεχνικές χειροτεχνίας και τοπικά υλικά, όπως πηλό, ξύλο, ιτιά και λινάρι, σε συνεργασία με τοπικούς τεχνίτες, των οποίων η τέχνη κινδυνεύει να εξαφανιστεί λόγω έλλειψης ενδιαφέροντος και χαμηλής κερδοφορίας. Η συλλογή περιλαμβάνει έπιπλα, διακοσμητικά, φωτιστικά και αρώματα για το σπίτι, τα οποία κυκλοφορούν δύο φορές το χρόνο και διατίθενται σε 44 χώρες παγκοσμίως.
Ανέπτυξε το χαρακτηριστικό της υλικό, το ZTISTA (ουκρανικά: φτιαγμένο από ζύμη), ένα πλήρως κομποστοποιήσιμο μείγμα κυτταρίνης, πηλού, ινών λιναριού, ξύλινων τσιπς και επικάλυψης βιοπολυμερούς, και δημιούργησε μια συλλογή από αυτό το υλικό το 2018.
Το 2019, εγκαινίασε το Ya Vsesvit στο Κίεβο, έναν συνεργατικό χώρο για δημιουργικούς ανθρώπους, που περιλαμβάνει ένα στούντιο, έναν εκθεσιακό χώρο Faina και μια αίθουσα διαλέξεων για εκδηλώσεις. Ακολούθησε το άνοιγμα του Faina House, ενός δεύτερου εκθεσιακού χώρου, στις Βρυξέλλες το 2020, Από το 2023, η επαγγελματική της βάση βρίσκεται στο Βέλγιο.
Το 2021, άνοιξε την FAINA Gallery of Ukrainian design στην Αμβέρσα του Βελγίου. Η FAINA αναδείχθηκε ως το καλύτερο αναδυόμενο στούντιο σχεδιασμού από το Dezeen Awards Public Vote το 2019.
Το 2024, το Dezeen την αναγνώρισε ως μία από τις 50 πιο σημαντικές γυναίκες παγκοσμίως στον τομέα της αρχιτεκτονικής και του σχεδιασμού.
Η μάρκα FAINA της επικεντρώνεται στη διατήρηση της ουκρανικής πολιτιστικής κληρονομιάς στο σύγχρονο σχεδιασμό. Η συλλογή της “The Land of Light”, που δημιουργήθηκε ως απάντηση στον πόλεμο και τη βία στην Ουκρανία και σε άλλες χώρες του κόσμου, περιελάμβανε την αρχαία ουκρανική τέχνη “valkuvannya”, μια τεχνική που χρησιμοποιείται συνήθως για το φινίρισμα τοίχων. Η ταπισερί “Zemlia”, που παρουσιάστηκε στη Μπιενάλε Σχεδιασμού του Λονδίνου, δημιουργήθηκε σε συνεργασία με τους μάστερ της αρχαίας τέχνης της «κατασκευής κρεβατιών» από τα Καρπάθια Όρη. Πηγή φωτογραφίας: https://www.surfacemag.com/articles/victoria-yakusha-designer-day/#
Το 2022, το στούντιο Yakusha εντάχθηκε στο πρόγραμμα αποκατάστασης των πληγείσων πόλεων της Ουκρανίας, αναπτύσσοντας ένα σχέδιο για την ανάπτυξη και την ανασυγκρότηση του Τσερνίγιβ.
Παρουσίασε επίσης το concept του Μουσείου Maria Prymachenko, με τίτλο “The Path of Maria” (Η Διαδρομή της Μαρίας). Το concept αυτό παρουσιάστηκε σε μια έκθεση με έργα της καλλιτέχνιδας στη Saatchi Gallery του Λονδίνου και στο Ukrainian House τον Σεπτέμβριο του 2022.
Βασισμένο σε δημόσια διαθέσιμα επαγγελματικά προφίλ, συνεντεύξεις, εκθέσεις και διεθνείς δημοσιεύσεις σχεδιασμού.
Τώρα ας αναλογιστούμε την ιστορία. Διαβάστε τις παρακάτω ερωτήσεις και προσπαθήστε να τις απαντήσετε.
Διαβάστε προσεκτικά καθεμία από τις 5 ερωτήσεις και επιλέξτε την καλύτερη απάντηση από τις προτεινόμενες επιλογές.